根雕人物衣服褶皱处理

　　雕刻人物离不开衣纹的处理。服装的式样仅能代表人物的身份特征，衣纹的处理却能表现出人物的性格特征及形式的美。一件完整的人物作品，应是人体造型与衣纹处理十分和谐而统一的整体。

    衣纹产生的一般规律：衣纹由人体自身运动和外力影响两个因素产生。人体关节的压缩和装饰绷紧的部位是产生褶纹的起点，如腋干、肘弯、脚拐都是产生褶纹最明显的地方。又如坐比站衣纹多而密，蹲比坐更多，这是身体及四肢弯屈更甚，对衣着压挤更大的缘故。又服饰与身体贴实绷紧，如腰部扎了带子，也会产生很多褶纹。其次是由于外力影响而产生，一是重力的作用，衣服在不贴肉的地方，尤其是下摆、裙边、袖口等处即自然下垂会出现条理清楚的衣纹；二是风吹飘动使衣服扭摆游动而产生褶纹。衣纹有虚实的变化，实是衣服贴着肌体的部位，虚是空隙处。凡衣纹绷紧皱密的地方是实，衣纹松疏的地方是虚；农纹短、硬、窄、深是实，长、软、宽、浅是虚。衣纹不论长短，一般规律都是实点起虚点消。

　　衣纹会因衣饰的质料、款式不同而有差异，绸缎绫绢等丝织物同棉麻织物就有明显不同。宽袍大袖同短衣箭袖又有差别，这是虚实程度所起的变化，因为宽袍大袖多虚、短衣箭袖多实之故。因此，衣纹有虚实、疏密、简繁、宽紧、阔狭、长短、软硬、深浅、曲直、方圆、凹凸等多种变化。

    衣纹不仅反映了人体运动所产生的客观现象，还与人物的身份、性格和环境气氛无不相关，经过艺术处理后，还有装饰之美感。不同人物的衣纹，如仕女、武士、神仙、佛像、儒士或现代人物，都有明显的不同，应该同他们的身份相符合，赋有个性。仕女的衣纹要柔和圆曲，抒婀娜纤巧之容态；武士的衣纹多方直硬挺，显刚毅勇武之气概；神仙的衣纹要宽长疏卷，助飘逸欲举之形状；佛像的衣纹多匀密流畅，现庄严超脱之法相；儒士的衣纹多简洁虚阔，有清高典雅之风度；现代人物的衣纹则多密短扎实，反映现实生活状貌。由此可见，衣纹是为人物主题服务的。

　　衣纹的运动要与人物的动作、情节相默契。如“嫦娥奔月”，情节是“奔”，

动作是向上飞举之势，她的衫袖、裙子、丝绦和风带都要顺着风势有强烈的摆动飘舞之感，而且还要适当地夸张这些体现风势的摆动幅度，以加强渲染其轻盈虚空的奔腾之势。“苏武牧羊”则是通过苏武被匈奴囚困北海，站在荒漠草原，以寒风呼号的环境，来表现苏武坚贞不屈，翘首南望，思念祖同的悲壮心情，衣纹的处理和活动有他鲜明的个性特点。同样是长衫大袖，同样是被风吹动，但嫦娥是体态窈窕的妙龄女子，苏武却是体形憔悴受尽折磨的老年男子；一个穿的是轻绸薄纱，一个穿的是葛布槛衫；一个是飞升在空际之间奔向美妙的天界，一个是在荒漠寒风之中遥望久别的家乡；个是虚渺的神话，一个是人间的现实，情节截然不同，气氛自然相悖。因此衣纹的处理必须适应两个不同人物的情景，才能产生艺术的感染力。前者应舒袖妩媚，给人以轻松欢快的享受；后者是遒劲疏放，予人以坚强悲壮之感情。另外如“天女散花”和“屈于行吟”情景的对比，也属同样的道理。

　　青田石雕的衣纹处理受中国传统人物画的影响颇大。唐代吴道子画人物，笔势圆转，衣服飘举，北朝齐曹仲达画人物则笔法稠迭，衣服紧窄，对这两种衣服褶纹的表现形式，后人称之为“吴带当风，曹衣出水”。青田石雕受其影响可谓兼收并蓄。雕刻宽袍大袖的飘逸者多用“吴带当风”式，紧衫窄裳者多用“曹衣出水”式，根据情景的需要，还可进行不同的变化。

    人物造型讲究线条，衣纹就是由变化的线条组成的。衣纹具有装饰效果，也是中国雕刻的一大特点，这就得着意加强线条的作用。如雕神话人物，有意夸张袍袖的摆动，加长飘带多卷几个旋圈，以增加线条的刻画；在佛像身上，刻柔中带刚流畅的等距离的“水衣纹”长线，这些都是取得装饰效果的必要手段。

　　衣纹的雕刻：雕刻衣纹首先要明确虚实关系和人体运动产生衣纹的规律。要做到疏密、长短、宽紧、深浅、方圆相结合，切忌均匀(有意取得装饰的重复效果者除外)。多条细密的衣纹紧挤在一起给人的感觉是深的，但往往又是实的，雕刻时不能一刀刻到肉里去，应掌握形体的分寸。衣着虚的地方，衣纹宽阔疏朗，看去表浅，可大刀阔斧地雕刻，多起伏，少平板，才能有虚空的质感。

　　衣纹变化十分复杂，在一件小型雕刻晶上进行自然的摹刻决无必要，也是办不到的。这就要分清主次，采取化零为整、化繁为简、减多为少的概括手法来加工处理。

    衣纹的形状有一个规律性现象，即是凹凸大都是叙向不匀的，不会像瓦檐棱一样均匀的起伏。因此在使用刀凿上就应注意方法，大都用刀角单边斜刻，形成一边深、一边浅，在贴肉的地方，深是实，浅是虚，每刀刻去有虚实之分，才能达到形象效果。且方圆刀凿结合雕刻，虚阔长曲的地方多用圆刀，密窄短直的地方多用方刀，略带方两角圆的用阔口刀雕起来十分顺势。并且做到打坯时多用反凿，尤其是圆曲柔卷的衣纹，更需用反凿法方能应用自如

    人物的五官一定要均匀，高度上下要一致。每个人物的面部特征都是不同的。小孩的脸蛋要圆润一些，眼睛要雕得大一点，五官紧凑一些。老人的面部相对较长一些。老人要展现出慈祥的感觉，笑容很重要，还有皱纹也要修得很细。雕出人物的神态是最难的。”

“人的面部若用机器修，做出来的表情和神态很可能就会变得都一样。手工修，人物就会更加生动。”

    “一个人物的面部，平均要花3个小时。盛世年华整套作品仅沙发床的背板，就有一百多个人物。”

    当然是有关系的啦，衣服的褶皱的和明暗的产生都是由人体的结构产生的，画明暗交界线其实画的就是结构，没有结构你画的衣服就不会好看，画出的人都是散的，没精神不真实，若是画的是人体，不知道肌肉，你就不明白光影的变换就会被表面所迷惑，不知道那里该画线哪里不该画线，以及线条的穿插，关系，同理你不懂骨骼，你就不知道那里为什么有肌肉，也理解不了人的运动规律的，这样默写以及要你创作一幅人体，那对你来说都是小意思的。